空間/反射 Condo上海
藝術家:陳偉 Chen Wei、Benjamin Horns、Alex Ito、Ann Veronica Janssens、SUPERFLEX、Sydney Shen、Diana Thater、Pae White、夏弢 Xia Tao
時間:July 13 – August 30, 2019
地點:A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間 | 上海市普陀區莫乾山路50號7號樓106室

Condo 計劃最初由畫廊主Vanessa Carlos於2016年在倫敦率先發起,後由Simone Subal和 Nicole Russo於2017年領入紐約。在2018年,Condo又先後由Jaqueline Martins、Pamela Echeverría和江馨玲分別領入聖保羅、墨西哥城和上海。「Condo」之名取自「Condominium」(共治),旨在在現有藝術展覽模式及大型藝術博覽會之外發展出另一種可能的藝術展覽形式。繼去年首屆 Condo Shanghai成功舉辦之後,第二屆 Condo Shanghai將於7月13日再次拉開帷幕。今年,共計21家畫廊及空間聯手合作,7個上海藝廊空間攜手14家來自倫敦、洛杉磯、東京、墨西哥城和危地馬拉城等地的國際畫廊,共同展示其藝術家及作品。

關於藝術家

陳偉
1990年生於江西,2011年畢業於景德鎮陶瓷學院,獲陶藝學士學位;2014年畢業於上海大學美術學院,獲藝術設計碩士學位。現生活及工作於上海。陳偉的作品關注於日常中的宿命特徵以及神秘特徵,通過對陶瓷、建築以及表演等媒材的糅合運用,建構出其獨特的創作語匯。他的群展包括:「空間/反射 – Condo 上海」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海)( 即將展出 )、「交換價值」(BANK/Mabsociety,上海,2019)、「SAYA菁英國際青年藝術家支持計劃年度展」 (成都當代美術館,成都、2017)、「上海大獎獲獎作品展」 (意大利加魯佐視覺藝術中心,米蘭、2014)、「 2012年度 M50創意新銳獲獎作品展」(M藝術空間,上海、2013)。參與駐地項目包括:GlogauAIR 藝術家駐留(柏林,2017);上海斯沃琪和平飯店藝術中心(上海,2016);紅門畫廊國際藝術家駐地項目(北京,2015);上海大獎——意大利米蘭藝術家駐留項目(米蘭,2014);美國分水嶺陶藝中心(紐卡斯爾,2013);印度 Visva-Bharati 大學駐地項目(加爾各答,2013)。曾獲得獎項包括:SAYA菁英國際青年藝術家獎(2017);上海大獎——意大利和中國新興藝術家(2014);Creative M50 年度創意新銳——香格納畫廊獎(2013)。

Benjamin Horns
1989年生於美國,2011年畢業於馬里蘭州藝術學院(巴爾的摩)獲得美術學士學位,2016畢業於施泰德藝術學院。現生活及工作於紐約。他的個展包括:「Some New Social Portraits」(Springsteen Gallery,巴爾的摩,2017)、「Federico Vavassori」(米蘭,2016)、「Now and Then」(巴黎,2016)、「Liste」(Federico Vavassori,巴塞爾,2015)、「Two Person Show with Eric Mack」(Elaine Levy Project,布魯塞爾,2014)。群展包括:「空間/反射 – Condo 上海」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海)(即將展出)、「Paint The Sky Blue」(Mallorca Landings,馬洛卡,西班牙,2015)、「Bloom」(Kinman Gallery,倫敦,2015)、「Neueröffgnung」(Federico Vavassori,米蘭,2014)、「The Arcades Project」(Bugada & Cargnel,巴黎,2014)、「To Do As One Would」(David Zwirner,紐約,2014)、「Minty」(Foxy Production,紐約,2013)、「A Stone Left Unturned」(Yvon Lambert,巴黎,2013)。

Alex Ito
1991年生於洛杉磯,2013年畢業於普瑞特藝術學院,獲雕塑和文化研究與藝術史雙學位。目前工作和生活於紐約皇后區。目前擔任紐約布魯克林畫廊 Chen’s 總監。個展包括:「God Has No Fingernails」(Good Enough Gallery,亞特蘭大,2019)、「You Promised Catastrophe」(Zeller Van Almsick,維也納,2019)、「EXPO Chicago」(AALA Gallery,洛杉磯,2017)、「(O), The Stranger」(Alex Ito 和 Amna Ashgar 雙個展,Hotel Pavilion,紐約,2017)、「NADA Miami」(Springsteen,邁阿密,2016)等。群展包括:「空間/反射 – Condo 上海」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海)(即將展出)、「Full House」(White Columns,紐約,2017)、「Bruise」(Et Al Etc.,舊金山,2016)、A Perfect Lie(Galerie Jeanroch Dard,布魯塞爾,2015)、「Young Americans」(Franz Josefs Kai 3,維也納,2015)、「Testing Ground: The Still House Group」(The Zabludowicz Collection,倫敦,2015),Service Entrance(Museum Dhondt-Dhaenens,Deurle,比利時,2015)。

Ann Veronica Janssens
1956年生於英國福克斯通。現工作及生活於布魯塞爾。Ann Veronica Janssens的作品向來以對現實感知經驗的探索和挑戰而為人所知。她的個展包括:「Ann Veronica Janssen」 (Kiasma – Museum of Contemporary Art,赫爾辛基,2017)、「Work/Travail/Arbeid」(現代藝術博物館,紐約,2017)、「A.S.M.A.K.」(Municipal Museum of Contemporary Art,根特,比利時,2015)、「第18屆悉尼雙年展」(悉尼,2012)、「Fase: Four Movements to the Music of Steve Reich(2012版)」(地下油罐空間,泰特現代美術館,倫敦,2012)、「Rouge 106, Bleu 132」(奧賽博物館,巴黎,2003)、「Horror Vacui」 (第48屆威尼斯雙年展,比利時館,French Community of Belgium, Espace, 251 Nord, 威尼斯,2000)等。群展包括:「空間/反射 – Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「Hors Commerce Is Ook Commerce」(Ronny Van de Velde,克諾克,比利時,2019)、「Indiscipline」(東京宮,巴黎,2016)、「Illumination」(Louisiana Museum of Modern Art,哥本哈根,2016)、「Light Show」(奧克蘭美術館,奧克蘭;悉尼當代藝術博物館,悉尼;Sharjah Art Foundation,沙迦,2015),「Lumineux! Dynamique! Espace et vision dans l’art de nos jours à 1913」(巴黎大皇宮,巴黎,2013),「Fruit de la passion, 10 ans du projet pour l’art contemporain」(蓬皮杜藝術中心,巴黎,2012),「見所未見」(第4屆廣州三年展,廣東美術館,廣州,2012),「第8屆歐洲當代藝術雙年展」(穆爾西亞,西班牙,2010), 「2010第10屆文獻展」(今日美術館,北京,2010),「布魯塞爾身體語言」(民生現代美術館,上海,2010),「City that never was: Fantastic Architecture in Western Art」 (Museo de Bellas Artes de Bilbao,西班牙,2004)等。2020年,Janssens即將於丹麥路易斯安那現代藝術博物館和北京木木美術館推出個展。

SUPERFLEX
丹麥藝術家團體,由 Jakob Fenger(1968年出生於丹麥哥本哈根),Rasmus Nielsen(1969年出生於丹麥哥本哈根)和 Bjørnstjerne Christiansen(1969年出生於丹麥哥本哈根)於1993年成立。SUPERFLEX 的藝術項目探索由經濟系統所產生的動態和依賴關係,並開發可用於建設性改革的工具。SUPERFLEX 的個展包括:「It Is Not the End of the World」(Cisternerne,哥本哈根,2019)、「We Are All in the Same Boat」(Museum of Art and Design,邁阿密,2018)、「Whatever Works」(1301PE,洛杉磯,2018)。群展包括:「空間/反射 – Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「Desert X」 (Dive-In,棕櫚泉市,加州,2019)、「There Will Come Soft Rains」 (Oasis,法蘭克福,2018)、「何不再問:正辯,反辯,故事」(第11屆上海雙年展,上海,2016)、「Gwangju Folly II」(第9屆光州雙年展,光州, 2013)、「第7屆利物浦雙年展」(利物浦,2012)、「Free Beer School」(2010台北雙年展,台北,2010)、「第5屆柏林雙年展」(柏林,2008)、「Collect to Win a Trip to Zanzibar Collect to Win a Trip to Zanzibar」 (第52屆威尼斯雙年展,威尼斯;巴塞爾藝術展,巴塞爾;Documenta 12,卡塞爾;KW Institute for Contemporary Art,柏林,2007)、「Utopia Station」(威尼斯雙年展,威尼斯,2003)。作品收藏於: Galerie für Zeitgenössische Kunst(萊比錫),Museum of Contemporary Art(紐約),丹麥國家美術館(哥本哈根),Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (萊昂,西班牙),Louisiana Museum of Modern Art(弗雷登斯堡,丹麥),Malmö Art Museum(馬爾默,瑞典),FRAC Nord-Pas de Calais(敦刻爾克,法國),Museum Boijmans Van Beuningen (鹿特丹),昆士蘭美術館(布里斯班),Kunsthaus Zurich(蘇黎世)等。2017年,SUPERFLEX 被授予為泰特現代美術館渦輪大廳創作「Hyundai Commission」作品。

Sydney Shen
生於1989年,2011年畢業於紐約柯柏聯盟學院,獲學士學位,2011年畢業於柏林藝術大學。現生活及工作於紐約。她的個展及雙人展包括:「Every Good Boy Does Fine」(Sophie Tappeiner,維也納,2019)、「Onion Master」(紐約新美術館,紐約,2019)、「What’s Worse Than The Void Is Matter」(Motel,紐約,2017)、「Four Thieves Vinegar」(Springsteen,巴爾的摩,2017)、「Master’s Chambers」(Interstate Projects,紐約,2016)、「骨蘋果茶 (Bone Apple Tea)」(Holy Motors,香港)等。群展包括:「空間/反射 -Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「Flea Market」(The Loon,多倫多,2019)、「No Body To Talk To」(Invisible Exports,紐約,2019)、「On The Use of Unknown Objects」(Aldea,卑爾根,2019)、「Jane Fonda」(Pina,維也納,2018)、「The Private Collection of Water McBeer」(Deitch Projects,紐約,2018)、「The Changes Wrought 」(American Medium,紐約,2018)、「Ever」(Shimmer,鹿特丹,2018)、「銘印現象」(艾可畫廊,上海,2017)。

Diana Thater
1962年生於美國舊金山。現生活及工作於洛杉磯。Diana Thater 自上世紀九十年代初期開始創作具有開創性的電影、影像和裝置藝術作品。這些影像裝置作品與自然世界存在的威脅進行詩意的鬥爭,聚焦從物種滅絕到長期環境災害等主題。她的個展包括:「Diana Thater: A Runaway World」( 畢爾巴鄂古根海姆美術館,畢爾巴鄂,2018)、「 As Radical as Reality」(Borusan Contemporary,伊斯坦布爾,2017)、「Diana Thater: The Sympathetic Imagination」(洛杉磯郡立美術館,洛杉磯,2015)、「Diana Thater: The Sympathetic Imagination」(芝加哥當代藝術博物館,芝加哥,2016)、「Chernobyl」(Institute of Modern Art,布里斯班,2011),「Diana Thater: Between Science and Magic」(Santa Monica Museum of Art,聖塔莫尼卡,2010),「Delphine」(Kunstmuseum Stuttgart,斯圖加特,2010)等。群展包括:「空間/反射 – Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「David Zwirner: 25 Years」(卓納畫廊,紐約,2018)、「Nedienkunst von Nam June Paik bis Pipilotti Rist/Media Art from Nam June Paik to Pipilottie Rist」(Kunsthalle Bremen,不來梅,2017)、「Variations: Conversations in and Around Abstract Painting」(洛杉磯郡立美術館,洛杉磯,2014)、「Video Playlist: The Old Spaghetti Factory」(Museum of Contemporary Photography,芝加哥,2014)、「Not Yet Titled」(Museum Ludwig, 科隆,2013)、「Alice In Wonderland」(利物浦泰特美術館,利物浦,2011)、「Taking Place」(Stedelijk Museum,阿姆斯特丹,2010)、「After Darwin: Contemporary Expressions」(自然歷史博物館,倫敦,2009)、「Whitney Storefronts」(惠特尼美國藝術博物館,紐約,2008)等。作品收藏於:芝加哥藝術博物館(芝加哥)、Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive(加州大學伯克利分校)、卡內基博物館(匹茲堡)、Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea (都靈)、漢堡車站美術館(柏林)、Kunsthalle Bremen(不來梅)、洛杉磯郡立美術館(洛杉磯)、斯特拉斯堡現代及當代藝術博物館(斯特拉斯堡,法國)、Museum Ludwig(科隆)、洛杉磯當代藝術博物館(洛杉磯)、豪瑟沃斯收藏(瑞士)、Sammlung Goetz(慕尼黑)、聖塔芭芭拉美術館(聖塔芭芭拉)、古根海姆美術館(紐約)、Stedelijk Museum(阿姆斯特丹)、泰特畫廊(倫敦)、紐約現代藝術博物館(紐約)、Thyssen-Bornemisza Art Contemporary (TBA21)(維也納)、溫哥華美術館(溫哥華)、Vanmoerkerke Collection (比利時)、惠特尼美國藝術博物館(紐約)等。

Pae White
1963年生於美國加州帕薩迪納。現工作及生活於洛杉磯。White 的創作模糊純藝術和應用藝術,建築和設計之間的傳統界限。她的作品顛覆觀者對熟悉物件、過程和空間的預想。她的個展包括:「Beta Space」(San Jose Museum of Art,聖何塞,2019)(即將展出)、「Presumptive Close」(greengrassi,倫敦,2018)、「Small World」(Galería Elvira González,馬德里,2018)、「Summer XX」(The Fabric Workshop and Museum,費城,2012)、「Restless Rainbow」(The Art Institute of Chicago,芝加哥藝術學院,2011)、「Here Today」(1301PE,洛杉磯,2011)等。群展包括:「空間/反射- Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「Less Is a Bore: Maximalist Art& Design」(波士頓當代美術館,波士頓,2018)(即將展出)、「The World on Paper」(Museum Palais Populaire,柏林,2018)、「行將消退」(外灘美術館,上海,2018)、「Print Out」(紐約現代藝術博物館,紐約,2012)、「Made in California,1900 – 2001」 (洛杉磯郡立藝術博物館,洛杉磯,2000)等。曾參與藝術項目包括:2010年惠特尼雙年展,2009年第53屆威尼斯雙年展,2007年明斯特雕塑展等。作品收藏於泰特現代美術館(倫敦),芝加哥藝術學院(芝加哥),紐約現代藝術博物館(紐約),Hammer Museum(洛杉磯),洛杉磯當代藝術博物館(洛杉磯),洛杉磯郡立藝術博物館(洛杉磯)等。

夏弢
1981年生於上海,2003 年畢業於上海師範大學美術學院美術教育專業,獲學士學位;2010 年畢業於德國卡塞爾藝術學院造型藝術專業,獲碩士學位,師從Norbert Radermacher 教授獲「大師學生」稱號。現生活及工作於上海。夏弢關注造型、材料和形式在時間和空間中的語義轉換,感知肉身所處場域並結合肉身身份,運用現成品和廢舊材料創建新語境。近期工作持續關注外力影響下城市日常核心概念「房」與「車」的變異。他的個展包括:「滾」(陌上實驗,北京,2017)、「物語」(疆空間,北京,2015)、「光」(Autohaus Heller,卡塞爾,2012)、「八回」(Alte Brüderkirche,卡塞爾,2011)、「用對比來結束」(Kunstbalkon,卡塞爾,2010)、「死將是我亡」(Stellwerk,卡塞爾,2008)。群展包括:「空間/反射- Condo上海」 (A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與1301PE、Springsteen共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2019)(即將展出)、「第六屆明天雕塑獎入圍展」(四川美術學院美術館,重慶,2018)、「尋覓烏托邦」 (ZKR美術館,柏林,2017)、「在地中心」 (北京大寶堂,北京,2017)、「歸去來兮」 (北京德國駐華大使官邸,北京、2016)、「尖小姐和卡先生」 (宋莊美術館,北京,2016)、「青年100」 (北京農業展覽館,北京,2016)、「新陳代謝」 (第四屆北京One藝術周,北京,2016)、「在地中心」 (江西省九江美術館,九江,2016)、「六環比五環多一環」 (單向街空間,北京,2015)、「再見青年」 (西五藝術中心,北京,2014)、「激活」(非藝術中心,上海,2013)、「濾鏡」 (環球金融中心,上海,2013)、「撒癔症」 (豆角衚衕,北京,2012)、「介入」 (卡塞爾市政府大樓,卡塞爾,2011)、「房展」 (Blaue Laguna,維也納,2010)、「隔岸觀火」 (ESG,卡塞爾,2007)。