展名 / 我们的分野不在于时间 TIME ISN’T OUR BORDER
展期 / 2019.02.22 – 2019.03.22
地点 / 歌德艺廊及黑盒子,香港歌德学院  (香港艺术中心湾仔港湾道二号)
Supported b/ A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间

2019年黄荣法于香港歌德学院个展“我们的分野不在于时间”中,用作品透视出时间及其流逝如何以转变的方式被呈现。黄荣法的艺术实践专注于时间并与其他语境——包括感知、地缘政治和科学——的交叠。两件以笔触书写的霓虹作品《我们的分野不在于时间》及《时间就是我们的分野》(皆2017)虽没有配对关系,但依然流露出他对时间作为边界此想法的困惑。这一想法并不止于概念上,而更在于的是其个人情感上的牵连。而包括《短划》系列 (2016)或《被建议边界》(2017) 在内的其他作品,则把展览延展至时间与界线变更的议题上。

一个有关移民、边界和身份的诗歌朗诵和音乐节目将于2019年3月22日(星期五)在歌德艺廊举行。展览将持续至2019年3月22日。

“我们的分野不在于时间”展览现场 TIME ISN’T OUR BORDER Exhibition views. Courtesy of artist and Goethe-Institut Hong Kong.

部分展出作品

黄荣法 Morgan Wong, 我们的分野不在于时间 Time Isn’t Our Border, 2017, 霓虹灯文字 Neon texts, 28x150x5cm

黄荣法 Morgan Wong, 时间就是我们的分野 Time Is Our Border, 2017, 霓虹灯文字 Neon texts, 28x150x5cm

黄荣法2017年的创作《我们的分野不在于时间》以及《时间就是我们的分野》霓虹文字来自于艺术家的书写,从概念与个人关系来看,作品延续艺术家对于时间及边界之间的困境所做出的思考。

黄荣法 Morgan Wong, 被建议边界 The Proposed Boundary , 2017, 单频4K彩色立体声影像 Single channel video, 4K, color, stereo, 6’39”, 录像截帧 Video still

作品《被建议的边界》通过对边界议题的探索,体现了十九世纪香港被殖民时期的政治地理边界历史。地图上作为边界的虚线在时间的演变中相继成为了竹篱,以及现在化身为道路上的指示线。这些代表边线的线条,继而在虚实中互相缠绕,交错地通过影像媒介展现。

黄荣法 Morgan Wong, 短划-1 Dash-1, 2016, 亚麻布油画 Oil on linen, 150x150cm

2016年的创作《短划》系列中,每幅作品皆画有一条微弯的鲜明黑线,自空白的画布突出。在艺术家画线的行为之中,线段一再被复制,将个人对时间的感知及微叙事穿梭于历史中不同社会变迁的语境中。

黄荣法 Morgan Wong, 大潭-1 Tai Tam-1, 2016, 数码输出 Digital print, 60x60cm. Edition of 5

摄影黑白数位输出的作品《大潭》系列,是以卫星鸟瞰的视角呈现看似平静的水面,却又与不明来历的平面图交叠。艺术家重访1992年于香港举行”九二共识”的会议厅,并参考香港政府文献观察当年大潭水库的面貌,试图对《大潭》吊诡地不同的表现进行几近无情的客观比对。

关于香港歌德学院(Goethe-Institut Hong Kong)

香港歌德学院一直以来支持电影、音乐、视艺与媒体艺术等不同界别合作的理念,本身亦经常策划各种活动。歌德艺廊年中主办多项德国与香港艺术家的作品展览,并介绍以香港为家的海外艺术家作品,现已成为年轻艺术家发表作品与互相交流的重要场地。

关于艺术家

黄荣法 1984年生于香港,2007年毕业于香港城市大学创意媒体学院创意媒体系,获荣誉学士学位;2013年毕业于伦敦大学斯莱德艺术学院,获纯艺术硕士学位。现生活及工作于香港。个展包括:“我们的分野不在于时间” (香港歌德学院,香港,2019)、“medialogue” (香港视觉艺术中心,香港,2018)、“一寸光阴一寸金”(巴塞尔艺术展香港展会-艺术探新单元,香港会议展览中心,香港,2018) 、“此刻的凉薄只存在于主观与客观的一念之间”(温哥华亚洲当代艺术国际中心,温哥华,2016)、“短划;喧笑;水塘”(A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间策划,亚洲艺术中心台北二馆,台北,2016)、“KIGOJA标准时间(KST)”(KIGOJA,首尔,2016)、“无题─高速公路”(劳斯莱斯陈列室,香港,2015)、“铁柱成针”(Tintype Gallery,伦敦,2013)、“一小时”(2P Contemporary Art Gallery,香港,2011)。群展包括:“影像三角志——珠三角地区的录像艺术” (时代艺术中心,柏林,2018)、“MINIMALISM: Space, Light, Object”(艺术科学博物馆,新加坡,2018)、“图像·时间·界线 – Condo上海” (A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间与 joségarcía,mx 共同策划,A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间,上海,2018)、“录像连线:柏林 – 香港 3/6”(香港歌德学院,香港,2018)、“The work we do while not exactly working” (ICAPU,蔚山,韩国,2018)、“疆域——地缘的拓扑”(OCAT研究中心,北京,2018)、“疆域——地缘的拓扑”(OCT Contemporary Art Terminal上海馆,上海,2017)、“走私:一个越境的生命经济学”(关渡美术馆,台北,2017)、“线之时空”(六厂基金会,香港,2017)、“时间测试:国际录像艺术研究观摩展”(中央美术学院,北京,2016)、“Seoul Babel”(首尔美术馆,首尔,2016)、“如果只有城籍而没有国籍” (Para Site艺术空间,香港,2015)、“Essential Matters” (Borusan Contemporary, 伊斯坦堡,2015)、“第 8 届深圳雕塑双年展”(OCT Contemporary Art Terminal深圳馆,深圳,2014)、“第二届巴塞尔艺术展香港展会——艺聚空间单元”(香港会议展览中心,香港,2014)、“18th Videobrasil”(SESC Pompeia,圣保罗,2013)、“Move On Asia – Video Art in Asia 2002 to 2012”(ZKM媒体美术馆,卡尔斯鲁厄,德国,2013)、“No Soul For Sale”(泰特现代美术馆,伦敦,2010)。黄荣法亦同时为Artform.com、 Artforum艺术论坛、Art Review Asia 撰写文章。