黄荣法和黄伟凯参加由时代艺术中心(柏林)举办的群展“影像三角志:珠江三角洲的录像艺术”第一回:“城市爆发”。展览以珠江三角洲地区为主轴,划分三个阶段,呈现一系列与此地域有着密切关联性的艺术家的作品。参展艺术家将个人经验与实践嫁接延伸到不同语境中,透过影像这一媒介,体现珠江三角洲地区在全球化时代中的连接性与时代性。第一回展览将持续至2019年1月12日。

黄荣法参展的两件作品分别是《被建议的边界》和《逆时差》。作品《被建议的边界》通过对边界议题的探索,体现了十九世纪香港被殖民时期的政治地理边界历史。地图上作为边界的虚线在时间的演变中相继成为了竹篱,以及现在化身为道路上的指示线。这些代表边线的线条,继而在虚实中互相缠绕,交错地通过影像媒介展现。而作品《逆时差》则把时间、距离、科技与行进串连一起。艺术家利用技术、思维逻辑、时间、视觉幻像、距离和行进相互之间的⽭盾和碰撞建构他的表达,从而这件简洁又富诗意的作品把时间重置在新的框架中,并像按下摄录机上的快进或回转键把雪地上漫步者的方向倒过来。

黄荣法 Morgan Wong,被建议的边界 The Proposed Boundary,2017,单频4K彩色立体声录像 Single channel video, 4K, color, stereo,6’39”,录像截帧 Video still

“逆時差” 展览现场 Plus-Minus-Zero Exhibitoin still,图片由时代艺术中心(柏林)提供 Courtesy of Times Art Center Berlin

黄伟凯在展览中呈现了两件作品:《现实是过去的未来》和艺术家作为摄影师的合作项目《三元里》。《现实是过去的未来》是一部层次丰富的数码拼贴作品。黄伟凯整理了一千多小时的现成素材,将一系列广州DV爱好者拍的荒唐段子串接到一起,按照相邻两段录像决不能来自同一卷带子的原则对其进行重新编辑,得出若干不协调的组合以及破碎的叙事。如果说作品《现实是过去的未来》通过对影像媒介的编辑建构起一个广州独特地域性的叙事组合,《三元里》则从三元里这个城中村开始对广州进行切片式的研究。它以城市漫步者的姿态,探讨各类历史冲突,最后形成一部黑白影像诗篇。集合了珠三角的一批实验电影人,并采取个人创作与群体协作相结合的制片方式,作品展开对广州城市化进程和典型城中村三元里的拍摄和研究。

“现实是过去的未来” 展览现场 Disorder Exhibitoin still,图片由广东时代美术馆提供 Courtesy of Guangdong Times Museum

“三元里” 展览现场 San Yuan Li Exhibition still,图片由广东时代美术馆提供 Courtesy of Guangdong Times Museum

第一回“城市爆发”参展艺术家名单

ART JONES 、曹斐、陈序庆、陈劭雄、陈侗、周俊辉、何子彦、黄伟凯、蒋志、梁钜辉、林一林、刘窗、欧宁、周奥、鲍蔼伦、宋拓、邓国骞、曾建华、黄荣法、黄炳、黄永生

关于时代艺术中心(柏林)
时代艺术中心(柏林)成立于2018年7月,由中国珠三角地区重要的公益型民营美术馆——广东时代美术馆创立,现位于柏林市中心的波茨坦大街艺术区,于2018年年底正式对外开放。作为一家独立自主经营的机构,她将通过展览、研究、制作、放映、公共教育项目、艺术家驻留、出版等多种形式,探索亚洲当代艺术机构在欧洲及全球领域发展的新路径。她联合当地的专家、学者、机构,研究具有前瞻性的艺术话题,为中国、亚洲及更广泛的国际艺术家提供学术对话与艺术生产的平台。

关于艺术家

黄荣法1984年生于香港,2007年毕业于香港城市大学创意媒体学院创意媒体系,获荣誉学士学位;2013年毕业于伦敦大学斯莱德艺术学院,获纯艺术硕士学位。现生活及工作于香港。个展包括:“短划”(歌德学院画廊,香港,2018)、“medialogue”(香港視覺藝術中心,香港,2018)、“一寸光阴一寸金”(巴塞尔艺术展香港展会-艺术探新单元,香港会议展览中心,香港,2018)、“此刻的凉薄只存在于主观与客观的一念之间”(温哥华亚洲当代艺术国际中心,温哥华,2016)、“短划;喧笑;水塘”(A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间策划,亚洲艺术中心台北二馆,台北,2016)、“KIGOJA标准时间(KST)”(KIGOJA,首尔,2016)、“无题─高速公路”(劳斯莱斯陈列室,香港,2015)、“铁柱成针”(TintypeGallery,伦敦,2013)、“一小时”(2P Contemporary Art Gallery,香港,2011)。群展包括:“影像三角志:珠江三角洲的录像艺术”(时代艺术中心,柏林,2018)、“MINIMALISM:Space.Light. Object.”(艺术科学博物馆,新加坡,2018)、“图像·时间·界线 – Condo 上海”(A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间与joségarcía,mx共同策划,A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间,上海,2018)、“录像连线:柏林 – 香港 3/6”(香港歌德学院,香港、2018)、“The work we do while not exactly working”(ICAPU,蔚山,韩国,2018)、“疆域—地缘的拓扑”(OCAT研究中心,北京,2018)、“疆域—地缘的拓扑”(OCT Contemporary Art Terminal上海馆,上海,2017)、“走私:一个越境的生命经济学”(关渡美术馆,台北,2017)、“线之时空”(六厂基金会,香港,2017)、“时间测试:国际录像艺术研究观摩展”(中央美术学院,北京,2016)、“Seoul Babel”(首尔美术馆,首尔,2016)、“如果只有城籍而没有国籍”(ParaSite艺术空间,香港,2015)、“Essential Matters”(Borusan Contemporary,伊斯坦堡,2015)、“第 8 届深圳雕塑双年展” (OCT Contemporary Art Terminal深圳馆,深圳,2014)、“第二届巴塞尔艺术展香港展会-艺聚空间单元” (香港会议展览中心,香港,2014)、“18th Videobrasil”(SESC Pompeia,圣保罗,2013)、“Move On Asia – Video Art in Asia 2002 to 2012”(ZKM媒体美术馆,卡尔斯鲁厄,德国,2013)、“No Soul For Sale”(泰特现代美术馆,伦敦,2010)。黄荣法亦同時为Artform.com、Artforum艺术论坛、Art Review Asia 撰写文章。

黄伟凯生于中国广州市,自幼研习国画。1995年毕业于广州美术学院中国画系;2002年作为导演,开始独立拍片。其作品先后获得多个国际电影节奖项,美国、法国、德国、波兰等电影学府均有收藏。2010年获得亚洲文化协会/成龙电影基金,在纽约大学Tisch艺术学院的电影学系当访问学者。2011年,故事长片项目入选戛纳电影节Cinéfondation单元的工作室扶持计划。2014年,作品《现实是过去的未来》(英文名DISORDER)入选《TIME OUT》杂志评出“有史以来一百部最佳中国大陆电影”。群展包括:“La Strada. Dove Ci Crea Il Mondo”( 国立二十一世纪艺术博物馆,罗马,2018)(即将展出)、”影像三角志:珠江三角洲的录像艺术“(时代艺术中心,柏林,2018)、”深港城市\建筑双城双年展(深圳)”(南头古城,深圳,2017)、 “我如此幸运,还没失去感知的能力”(A+ Contemporary 亚洲当代艺术空间,上海,2016)、“Documentary fortnight 2011” (现代艺术博物馆,纽约,2011)。