黃榮法和黃偉凱參加由時代藝術中心(柏林)舉辦的群展「影像三角志:珠江三角洲的錄影藝術」第一回:「城市爆發」。展覽以珠江三角洲地區為主軸,劃分三個階段,呈現一系列與此地域有著密切關聯性的藝術家的作品。參展藝術家將個人經驗與實踐嫁接延伸到不同語境中,透過影像這一媒介,體現珠江三角洲地區在全球化時代中的連線性與時代性。第一回展覽將持續至2019年1月12日。

黃榮法參展的兩件作品分別是《被建議的邊界》和《逆時差》。作品《被建議的邊界》通過對邊界議題的探索,體現了十九世紀香港被殖民時期的政治地理邊界歷史。地圖上作為邊界的虛線在時間的演變中相繼成為了竹籬,以及現在化身為道路上的指示線。這些代表邊線的線條,繼而在虛實中互相纏繞,交錯地通過影像媒介展現。而作品《逆時差》則把時間、距離、科技與行進串連一起。藝術家利用技術、思維邏輯、時間、視覺幻像、距離和行進相互之間的⽭盾和碰撞建構他的表達,從而這件簡潔又富詩意的作品把時間重置在新的框架中,並像按下攝錄機上的快進或回轉鍵把雪地上漫步者的方向倒過來。作品《被建議的邊界》通過對邊界議題的探索,體現了十九世紀香港被殖民時期的政治地理邊界歷史。地圖上作為邊界的虛線在時間的演變中相繼成為了竹籬,以及現在化身為道路上的指示線。這些代表邊線的線條,繼而在虛實中互相纏繞,交錯地通過影像媒介展現。而作品《逆時差》則把時間、距離、科技與行進串連一起。藝術家利用技術、思維邏輯、時間、視覺幻像、距離和行進相互之間的⽭盾和碰撞建構他的表達,從而這件簡潔又富詩意的作品把時間重置在新的框架中,並像按下攝錄機上的快進或回轉鍵把雪地上漫步者的方向倒過來。

黃榮法 Morgan Wong,「被建議的邊界」 The Proposed Boundary,2017,單頻4K彩色立體聲錄像 Single channel video, 4K, color, stereo,6’39″,錄像截幀 Video still

「逆時差」 展覽現場 Plus-Minus-Zero Exhibitoin still,圖片由時代藝術中心(柏林)提供 Courtesy of Times Art Center Berlin

黃偉凱在展覽中呈現了兩件作品:《現實是過去的未來》和藝術家作為攝影師的合作項目《三元裡》。《現實是過去的未來》是一部層次豐富的數碼拼貼作品。黃偉凱整理了一千多小時的現成素材,將一系列廣州DV愛好者拍的荒唐段子串接到一起,按照相鄰兩段錄像決不能來自同一卷帶子的原則對其進行重新編輯,得出若幹不協調的組合以及破碎的敘事。如果說作品《現實是過去的未來》通過對影像媒介的編輯建構起一個廣州獨特地域性的敘事組合,《三元裡》則從三元裡這個城中村開始對廣州進行切片式的研究。它以城市漫步者的姿態,探討各類歷史沖突,最後形成一部黑白影像詩篇。集合了珠三角的一批實驗電影人,並采取個人創作與群體協作相結合的制片方式,作品展開對廣州城市化進程和典型城中村三元裡的拍攝和研究。

「現實是過去的未來」展覽現場 Disorder Exhibitoin still,圖片由廣東時代美術館提供 Courtesy of Guangdong Times Museum

「三元裡」 展覽現場 San Yuan Li Exhibition still,圖片由廣東時代美術館提供 Courtesy of Guangdong Times Museum

第一回「城市爆發」參展藝術家名單

ART JONES 、曹斐、陳序慶、陳劭雄、陳侗、周俊輝、何子彥、黃偉凱、蔣志、梁鉅輝、林一林、劉窗、歐寧、周奧、鮑藹倫、宋拓、鄧國騫、曾建華、黃榮法、黃炳、黃永生

關於時代藝術中心(柏林)

時代藝術中心(柏林)成立於2018年7月,由中國珠三角地區重要的公益型民營美術館——廣東時代美術館創立,現位於柏林市中心的波茨坦大街藝術區,於2018年年底正式對外開放。作為一家獨立自主經營的機構,她將通過展覽、研究、制作、放映、公共教育項目、藝術家駐留、出版等多種形式,探索亞洲當代藝術機構在歐洲及全球領域發展的新路徑。她聯合當地的專家、學者、機構,研究具有前瞻性的藝術話題,為中國、亞洲及更廣泛的國際藝術家提供學術對話與藝術生產的平台。

關於藝術家

黃榮法1984年生於香港,2007年畢業於香港城市大學創意媒體學院創意媒體系,獲榮譽學士學位;2013年畢業於倫敦大學斯萊德藝術學院,獲純藝術碩士學位。現生活及工作於香港。個展包括:「短劃」(歌德學院畫廊,香港,2018)、「medialogue」(香港視覺藝術中心,香港,2018)、「一寸光陰一寸金」(巴塞爾藝術展香港展會-藝術探新單元,香港會議展覽中心,香港,2018)、「此刻的涼薄只存在於主觀與客觀的一念之間」(溫哥華亞洲當代藝術國際中心,溫哥華,2016)、「短劃;喧笑;水塘」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間策劃,亞洲藝術中心台北二館,台北,2016)、「KIGOJA標準時間(KST)」(KIGOJA,首爾,2016)、「無題─高速公路」(勞斯萊斯陳列室,香港,2015)、「鐵柱成針」(Tintype Gallery,倫敦,2013)、「一小時」(2P Contemporary Art Gallery,香港,2011)。群展包括:「影像三角志:珠江三角洲的錄像藝術」(時代藝術中心,柏林,2018)、「MINIMALISM:Space.Light. Object.」(藝術科學博物館,新加坡,2018)、「圖像·時間·界線 – Condo 上海」(A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間與joségarcía,mx共同策劃,A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間,上海,2018)、「錄像連線:柏林 – 香港 3/6”(香港歌德學院,香港、2018)、「The work we do while not exactly working」(ICAPU,蔚山,韓國,2018)、「疆域—地緣的拓撲」(OCAT研究中心,北京,2018)、「疆域—地緣的拓撲」(OCT Contemporary Art Terminal上海館,上海,2017)、「走私:一個越境的生命經濟學」(關渡美術館,台北,2017)、「線之時空」(六廠基金會,香港,2017)、「時間測試:國際錄像藝術研究觀摩展」(中央美術學院,北京,2016)、「Seoul Babel」(首爾美術館,首爾,2016)、「如果只有城籍而沒有國籍」ParaSite藝術空間,香港,2015)、「Essential Matters」(Borusan Contemporary,伊斯坦堡,2015)、「第 8 屆深圳雕塑雙年展」 (OCT Contemporary Art Terminal深圳館,深圳,2014)、「第二屆巴塞爾藝術展香港展會-藝聚空間單元」(香港會議展覽中心,香港,2014)、「18th Videobrasil」(SESC Pompeia,聖保羅,2013)、「Move On Asia – Video Art in Asia 2002 to 2012」(ZKM媒體美術館,卡爾斯魯厄,德國,2013)、「No Soul For Sale」(泰特現代美術館,倫敦,2010)。黃榮法亦同時為Artform.com、Artforum藝術論壇、Art Review Asia 撰寫文章。

黃偉凱生於中國廣州市,自幼研習國畫。1995年畢業於廣州美術學院中國畫系;2002年作為導演,開始獨立拍片。其作品先後獲得多個國際電影節獎項,美國、法國、德國、波蘭等電影學府均有收藏。2010年獲得亞洲文化協會/成龍電影基金,在紐約大學Tisch藝術學院的電影學系當訪問學者。2011年,故事長片項目入選戛納電影節Cinéfondation單元的工作室扶持計劃。2014年,作品《現實是過去的未來》(英文名DISORDER)入選《TIME OUT》雜志評出“有史以來一百部最佳中國大陸電影”。群展包括:「La Strada. Dove Ci Crea Il Mondo」( 國立二十一世紀藝術博物館,羅馬,2018)(即將展出)、「影像三角志:珠江三角洲的錄像藝術」(時代藝術中心,柏林,2018)、「深港城市\建築雙城雙年展(深圳)」(南頭古城,深圳,2017)、 「我如此幸運,還沒失去感知的能力」(AContemporary 亞洲當代藝空間,上海,2016)、「Documentary fortnight 2011」 (現代藝術博物館,紐約,2011)。